本刊记者-李亚静 　　01 　　八大色彩，预示2025AW流行主旋律 　　此外，作为童装企业优势企业的代表，程利解读了巴拉巴拉提炼的2025/2026秋冬重要颜色，分别是：钻石粉、静谧黄、南瓜橙、复古蓝、梅子酱红、冬绿色。 　　02 　　有情绪的色彩 　　色彩带有非常强的情绪、情感？ 　　在Isabelle Anselot看来，色彩不仅具有情绪性，还可以传递讯号或信息。她举例道，当你要见一个人、参加一场仪式或会议，不同色彩的服装代表不同涵义，黑色意味优雅，红色代表浪漫。同时，色彩在不同国家、不同城市也有不同的含义，“你”的穿衣选择就是“你”打造的个人风格。 　　色彩与时尚存在某种关联。在时尚中，色彩需要创造一个故事，形成超脱色彩以外的情感。在时尚当中的色彩反映了一种动态展示。Isabelle Anselot表示，作为设计师，想要创造出好的作品，必须创造出个性、创造出色彩。 　　色彩、时尚就像生命长河。当下，人们所处的地球正面临危机，这让我们对过度使用色彩感到忧虑。Isabelle Anselot说，我们需要避免滥用色彩。未来，人们必须意识到色彩的重要性，因为它们承载着比其自身更加强大的象征意义，在春天、夏天以及四季的更替中，色彩传递着令人神往的独特、积极信息。 　　03 　　色彩使用需尊重品牌传统 　　讨论色彩不能仅谈论色彩本身，还需要从艺术、时尚、历史、文化谈起。 　　Albino D'Amato认为，作为一名设计师，不仅需要跟随，还要有自己的个性和品位，展示自己区别于他人的特质。 　　结合奢侈品品牌的色彩使用案例，Albino D'Amato提出，设计师之于品牌的关注点应包括用户、材料、色彩、廓形等。对设计师来说，构建一整套时装系列时，色彩选择和搭配至关重要。首先必须明确你的服务对象是哪个品牌以及其对应的消费者群体。其次，要明确品牌身份、注重品牌美学，设计师应做到尊重品牌，保持其传统基调，同时要谨记，不能设计无用的产品，否则就是艺术而非产品了。 　　04 　　艺术为先、“够用就好” 　　在科学技术基础上、在大数据算法背景下，拉开竞争差距的一定是艺术审美！吴海燕认为，审美力就是竞争力！审美不光是视觉上享受、产品完美造型，更在意“细节上的品质精致、细腻上感动人的内心情绪”，更重要的是，审美应是东方文化的精髓、哲学的思考、精神上考量，还应具有精神文化内核、艺术科技价值、生活需求特质等。 　　据此，吴海燕提出，时尚可持续的科技应用存在一个重要标准，即“够用就好”。她举例道，时尚界常说的“高级定制”，会选用高科技的面辅料等，但一般并不会采用高科技的制作方法，而是以手工为尊。 　　艺术设计应践行判断、选择和践行以艺术为先、“够用就好”原则，设计师应把更多精力专注于审美中。